चित्रकला MCQ Quiz in मराठी - Objective Question with Answer for Paintings - मोफत PDF डाउनलोड करा

योग्य उत्तर चित्रकलेसाठी गुळगुळीत पांढरा आधार तयार करणे हे आहे.

मुख्य मुद्दे

• गोंड चित्रकलेमध्ये, पृष्ठभागावर 'छुई' मातीचा वापर कलाकृतीसाठी आधार तयार करण्याचे महत्त्वपूर्ण कार्य करते.
• छुई माती ही एक प्रकारची नैसर्गिक पांढरी माती आहे जी पारंपरिकपणे चित्रकलेसाठी गुळगुळीत आणि एकसमान पांढरा पृष्ठभाग तयार करण्यासाठी वापरली जाते.
• हा पांढरा आधार गोंड चित्रांमध्ये वापरल्या जाणाऱ्या रंगांची दृश्यमानता वाढवण्यास मदत करतो, जे सहसा तेजस्वी आणि तपशीलवार असतात.
• छुई मातीचा वापर पृष्ठभाग समान आणि गैर-छिद्रयुक्त असल्याची खात्री करतो, ज्यामुळे कलाकारांना गुंतागुंतीचे नमुने आणि डिझाइन लागू करणे सोपे होते.
• गोंड चित्रकला हा गोंड जमातीचा एक पारंपरिक कला प्रकार आहे, जी भारतातील मध्य प्रदेशातील सर्वात मोठ्या आदिवासी समुदायांपैकी एक आहे.
• छुई माती वापरण्याचे तंत्र गोंड कलाकारांच्या पर्यावरणपूरक आणि साधनसंपन्न पद्धती दर्शवते, जे त्यांच्या वातावरणात सहज उपलब्ध असलेल्या सामग्रीचा वापर करतात.
• मातीद्वारे प्रदान केलेला गुळगुळीत पांढरा पार्श्वभूमी गोंड चित्रांची वैशिष्ट्यपूर्ण बिंदू आणि रेषांच्या नमुन्यांना स्पष्टपणे उठून दिसू देते.
• कलाकृतीची टिकाऊपणा आणि सौंदर्य गुणवत्ता राखण्यासाठी ही तयारीची पायरी आवश्यक आहे.

अतिरिक्त माहिती

• भिंतीवरील भेगा दुरुस्त करण्यासाठी
  • काही प्रकारची माती भिंतींमधील भेगा दुरुस्त करण्यासाठी वापरली जात असली तरी, गोंड चित्रकलेमध्ये छुई मातीचा मुख्य उद्देश संरचनात्मक दुरुस्ती नसून कलाकृतीसाठी गुळगुळीत आधार तयार करणे आहे.
  • छुई मातीत असे गुणधर्म आहेत जे तिला चित्रकलेसाठी योग्य बनवतात, परंतु ती विशेषतः भेगा दुरुस्त करण्यासाठी वापरली जात नाही.
• कीटकांना भिंतीचे नुकसान करण्यापासून रोखण्यासाठी
  • कीटकांना भिंतींचे नुकसान करण्यापासून रोखण्यासाठी छुई मातीचा वापर सामान्यतः केला जात नाही. या उद्देशासाठी चुना किंवा विशिष्ट रासायनिक उपचार यांसारख्या इतर सामग्रीचा अधिक वापर केला जातो.
  • गोंड कलेच्या संदर्भात, छुई मातीचा उद्देश कीटकांविरूद्ध संरक्षक स्तर म्हणून कार्य करण्याऐवजी चित्रकला प्रक्रियेत तिची भूमिका वाढवणे आहे.
• सूर्यप्रकाश परावर्तित करण्यासाठी
  • पांढरे पृष्ठभाग, ज्यात छुई माती वापरून तयार केलेले पृष्ठभाग समाविष्ट आहेत, सूर्यप्रकाश परावर्तित करू शकतात, परंतु गोंड चित्रकलेमध्ये ते वापरण्याचे हे मुख्य कारण नाही.
  • मातीचे परावर्तक गुणधर्म तिच्या सौंदर्याला हातभार लावू शकतात, परंतु तिचा मुख्य उद्देश तपशीलवार कलाकृतीसाठी योग्य पृष्ठभाग प्रदान करणे आहे.

योग्य उत्तर कुची आहे.

Key Points 

• कुची हे गोंड कलाकार चित्रकलेसाठी वापरल्या जाणाऱ्या हस्तनिर्मित कुंचल्याला (ब्रश) दिलेले पारंपारिक नाव आहे.
• हे सामान्यतः बांबू किंवा लाकूड वापरून आणि त्याच्या हँडलसाठी स्थानिक पातळीवर उपलब्ध केस किंवा तंतूंपासून तयार केले जाते.
• कुची कुंचले (ब्रश) गुंतागुंतीचे नमुने आणि बारीक तपशील तयार करण्यासाठी वापरले जातात, जे गोंड कलेचे वैशिष्ट्य आहे.
• गोंड कलाकार त्यांच्या कलाकृतीची सत्यता आणि सांस्कृतिक सार जपण्यासाठी या पारंपारिक साधनांवर खूप अवलंबून असतात.
• हे हस्तनिर्मित कुंचले (ब्रश) गोंड चित्रकलेच्या परंपरेचा अविभाज्य भाग आहे, जे कला आणि तिच्या सांस्कृतिक मुळांमधील सखोल संबंध दर्शवते.

Additional Information 

• गोंड चित्रकला:
  • गोंड चित्रकला हा गोंड समुदायाने, भारतातील सर्वात मोठ्या आदिवासी समूहांपैकी एक, केलेला आदिवासी कलेचा एक प्रकार आहे.
  • या कला प्रकारात गुंतागुंतीचे नमुने, तेजस्वी रंग आणि निसर्ग, लोककथा आणि दैनंदिन जीवनातून प्रेरित असलेल्या संकल्पना समाविष्ट असतात.
  • परंपरेनुसार, गोंड चित्रे सण आणि विधी दरम्यान भिंती आणि जमिनीवर तयार केली जात होती.
  • आधुनिक गोंड कलेला आंतरराष्ट्रीय मान्यता मिळाली आहे आणि आता ती कॅनव्हास, कागद आणि कापडांवर केली जाते.
• आदिवासी कलेतील साधनांचे महत्त्व:
  • कुचीसारखी पारंपारिक साधने आदिवासी कला प्रकारांची सत्यता जपण्यात महत्त्वाची भूमिका बजावतात.
  • ती सहसा पर्यावरणपूरक आणि स्थानिक पातळीवर मिळणाऱ्या सामग्रीचा वापर करून बनविली जातात, जी स्थानिक समुदायांच्या शाश्वत पद्धतींचे प्रतिबिंब आहे.
• इतर पारंपारिक कला साहित्य:
  • वनस्पती, खनिजे आणि मातीपासून मिळवलेले नैसर्गिक रंग गोंड चित्रकलेत वापरले जातात.
  • गोंड कलेमध्ये वापरले जाणारे रंग तेजस्वी असतात आणि ते अनेकदा निसर्गातील विविध भावना आणि घटकांचे प्रतीक असतात.
• गोंड कलेची ओळख:
  • गोंड कला जगभरातील संग्रहालये आणि गॅलरीमध्ये प्रदर्शित केली गेली आहे, ज्यामुळे भारताच्या समृद्ध आदिवासी वारसाकडे लक्ष वेधले गेले आहे.
  • जनगढ सिंग श्याम यांसारख्या प्रसिद्ध गोंड कलाकारांनी या कला प्रकाराला जागतिक स्तरावर लोकप्रिय करण्यात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली आहे.

ओडिशा हे योग्य उत्तर आहे.

Key Points

• सौरा (साओरा) चित्रकला हा ओडिशा, भारतातील सौरा जमातीतून उद्भवलेला एक आदिवासी कला प्रकार आहे.
• ही चित्रे पारंपरिकपणे घरांच्या भिंतींवर काढली जातात आणि दैनंदिन जीवन, धार्मिक पद्धती आणि निसर्ग यांचे चित्रण करतात.
• सौरा कलेमध्ये माती, पाने आणि तांदळाच्या पिठापासून बनवलेल्या नैसर्गिक रंगांचा वापर केला जातो, ज्यामुळे ती पर्यावरणास अनुकूल आणि शाश्वत बनते.
• या चित्रांची वैशिष्ट्ये म्हणजे भौमितिक नमुने आणि गुंतागुंतीचे तपशील, जे अनेकदा वारली चित्रकलेसारखे, परंतु विशिष्ट आकृतिबंधांसह, दिसतात.
• सौरा कलेला सांस्कृतिक आणि आध्यात्मिक महत्त्व आहे, कारण ती आशीर्वाद प्राप्त करण्यासाठी आणि आदिवासी लोककथांचे चित्रण करण्यासाठी वापरली जाते.

Additional Information

• सौरा जमात:
  • सौरा जमात ही ओडिशातील सर्वात जुन्या जमातींपैकी एक असून ती तिच्या समृद्ध सांस्कृतिक वारशासाठी आणि पारंपरिक पद्धतींसाठी ओळखली जाते.
  • ते प्रामुख्याने ओडिशातील गंजम, रायगड आणि कोरापुट जिल्ह्यांमध्ये राहतात.
  • ही जमात स्वतःची वेगळी भाषा आणि रूढी पाळते, ज्यामुळे भारतीय आदिवासी संस्कृतीच्या विविधतेला हातभार लागतो.
• कलात्मक तंत्रे:
  • सौरा चित्रे पूर्व-रेखाटण न करता मुक्तहस्त रेखाचित्राने तयार केली जातात, ज्यामुळे कलाकाराचे कौशल्य दिसून येते.
  • चित्रांमधील आकृत्या शैलीबद्ध असून त्यात काठीसारखे मानवी आणि प्राणी आकार असतात.
  • विषय अनेकदा निसर्ग, शिकार, विधी आणि सामुदायिक कार्यांभोवती फिरतात.
• वारली चित्रकलेशी तुलना:
  • सौरा चित्रकला आणि वारली चित्रकला अनेकदा समान भौमितिक नमुन्यांमुळे गोंधळात टाकल्या जातात.
  • वारली चित्रकलेच्या विपरीत, सौरा चित्रकला अधिक धार्मिक आणि आध्यात्मिक विषयांवर लक्ष केंद्रित करते.
  • सौरा चित्रांमध्ये गुंतागुंतीच्या सीमा असतात आणि त्या आकृतिबंधांनी अधिक दाट भरलेल्या असतात.
• संवर्धनाचे प्रयत्न:
  • प्रदर्शने आणि कार्यशाळांद्वारे सौरा चित्रकला जतन करण्यासाठी आणि त्यांना प्रोत्साहन देण्यासाठी प्रयत्न केले जात आहेत.
  • ओडिशातील सरकारी उपक्रम आदिवासी कारागिरांना या पारंपरिक कला प्रकाराला टिकवून ठेवण्यासाठी प्रोत्साहित करतात.
  • सौरा चित्रकलेने तिच्या सौंदर्यदृष्ट्या आकर्षक आणि सांस्कृतिक महत्त्वासाठी आंतरराष्ट्रीय मान्यता मिळवली आहे.

बरोबर उत्तर वारली आहे.

• वारली चित्रकला हा आदिवासी कलेचा एक प्रकार आहे जो मुख्यतः महाराष्ट्र , भारतातील उत्तर सह्याद्री पर्वतरांगातील आदिवासी लोकांनी तयार केला आहे.
• या श्रेणीमध्ये पालघर जिल्ह्यातील डहाणू , तलासरी , जव्हार , पालघर , मोखाडा आणि विक्रमगड या शहरांचा समावेश आहे.
• या आदिवासी कलेचा उगम महाराष्ट्रात झाला, जिथे आजही ती प्रचलित आहे .
• महाराष्ट्रातील वारली चित्रकला परंपरा ही लोक चित्रशैलीची उत्कृष्ट उदाहरणे आहेत.
• वारली जमात ही भारतातील सर्वात मोठी जमात आहे, जी मुंबईच्या बाहेर आहे.
• वारली चित्रकलेची शैली 1970 च्या दशकापर्यंत ओळखली गेली नव्हती, जरी आदिवासी कला शैली 10 व्या शतकापासून पूर्वीची असल्याचे मानले जाते.
• वारली संस्कृती मातृ निसर्गाच्या संकल्पनेवर केंद्रित आहे आणि वारली चित्रकलेमध्ये निसर्गाचे घटक हे सहसा केंद्रबिंदू असतात.

अतिरिक्त माहिती

• ही प्राथमिक भिंत चित्रे मूळ भूमितीय आकारांचा एक वर्तुळ , त्रिकोण आणि चौरस वापरतात.
• हे आकार निसर्गाच्या विविध घटकांचे प्रतीक आहेत. वर्तुळ आणि त्रिकोण त्यांच्या निसर्गाच्या निरीक्षणातून येतात.
• वर्तुळ सूर्य आणि चंद्राचे प्रतिनिधित्व करते, तर त्रिकोण पर्वत आणि शंकूच्या आकाराचे झाड दर्शविते.
• याउलट, चौरस हा मानवी आविष्कार असल्याचे दर्शवितो, जो पवित्र परिसर किंवा जमिनीचा तुकडा दर्शवतो.
• प्रत्येक विधी चित्रकलेतील मध्यवर्ती आकृतिबंध हा चौरस असतो, ज्याला चौक किंवा चौकट म्हणतात , मुख्यतः देवचौक आणि लग्नचौक असे दोन प्रकार आहेत .
• देवचौकच्या आत सहसा पालघाटाचे चित्रण असते, मातृदेवता , प्रजननक्षमतेचे प्रतीक असते.
• विधी चित्रे सहसा गावातील झोपड्यांच्या आतील भिंतींवर तयार केली जातात.
• भिंती फांद्या , माती आणि लाल विटांच्या मिश्रणाने बनविल्या जातात ज्यामुळे पेंटिंगसाठी लाल गेरूची पार्श्वभूमी बनते.

योग्य उत्तर वारली आहे.

• वारली चित्रकला ही एक प्रकारची आदिवासी कला आहे ज्याचा उपयोग 'वारली' नावाच्या महाराष्ट्रातील  आदिवासींकडून केला जातो.
• इतर स्थानिक आदिवासी देखील या चित्रांच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतात जे पारंपारिकपणे फक्त सणाच्या काळात आणि लग्नाच्या वेळी घराच्या भिंतींवरच केले जात असे.
• आदिवासी लोकांच्या दैनंदिन जीवनातल्या प्रतीकांचे, आकारांचे आणि जीवनातील आकृत्यांच्या पुनरावर्ती चिन्हांचा उपयोग करून दृश्यांना चित्रित करण्यासाठी त्याच्या सोप्यापणाने आणि शांत रंगाच्या वापराने हे ओळखले जाते.
• 

Important Points

• भारतामधील विविध प्रकारची चित्रे: 

ओडिशा हे योग्य उत्तर आहे.

Key Points

• पट्टचित्र (पट्टाचित्र) शैली हा ओडिशा राज्यातील सर्वात जुन्या आणि लोकप्रिय कला प्रकारांपैकी एक आहे.
  • पट्टचित्र शैली ही पारंपारिक, वस्त्र-आधारित पट चित्रकला (स्क्रोल पेंटिंग) आहे.
  • ही ओडिशातील प्राचीन कलाकृतींपैकी एक आहे.

Additional Information

• कलमकारी हा आंध्रप्रदेशात उत्पादित केलेला हाताने रंगवलेला किंवा ब्लॉक-मुद्रित सूती कापडाचा एक प्रकार आहे.
• मंदाना चित्रकला ही राजस्थानची भिंत आणि फरशीवरील चित्रकला आहे.
• मधुबनी चित्रकला ही बिहारची लोक चित्रकला आहे.
• प्रसिद्ध कोणार्क मंदिर ओडिशामध्ये स्थित आहे.

योग्य उत्तर आंध्र प्रदेश आहे.

पर्याय 4 हे योग्य उत्तर आहे.

• 'माय मदर' हे चित्र अबनींद्रनाथ टागोर यांनी 1912-13 मध्ये रेखाटले होते.
• हे नक्षीदार काठाने सजवलेले एक लघुचित्र आहे.
• आईच्या मृत्यूनंतर अबनींद्रनाथ टागोर यांनी ते रेखाटले होते.

अचूक उत्तर चित्रकार आहे.

Key Points

राजा रविवर्मा हे भारतीय चित्रकलाकार होते.

• त्रावणकोरच्या (सध्याचे केरळ) राजघराण्याशी त्यांचा जवळचा संबंध होता.
  • 1904 मध्ये त्यांना कैसर-ए-हिंद सुवर्णपदकाने सन्मानित करण्यात आले.
  • ब्रिटिश काळात व्हाईसरॉय आणि भारताचे गव्हर्नर-जनरल यांनी वैयक्तिक पदवी म्हणून राजा ही पदवी बहाल केली होती.
  • पाश्चात्त्य सौंदर्यशास्त्र आणि भारतीय मूर्तिशास्त्राचा ताळमेळ घालण्याची क्षमता त्यांच्याकडे होती.
• राजा रविवर्मा यांची उल्लेखनीय कार्ये आहेत:
  • शकुंतला.
  • नायर लेडी तिचे केस सजवते.
  • देअर कम्स बाबा.
  • संगीतकारांची आकाशगंगा.

योग्य उत्तर आहे ​निसर्ग आणि हिंदू धार्मिक आकृती.

• मधुबनी चित्रकला ही अनेक प्रसिद्ध भारतीय कला प्रकारांपैकी एक आहे.
• बिहार आणि नेपाळमधील मिथिला भागात याचा वापर केला जात असल्याने याला मिथिला किंवा मधुबनी कला म्हणतात.
• मधुबनी चित्रकलेमध्ये वापरलेले रंग सहसा वनस्पती आणि इतर नैसर्गिक स्त्रोतांपासून मिळवले जातात.
• सण साजरे करण्यासाठी सामान्यत: महिला त्यांची घरे रंगवतात आणि चित्रकलेचा विषय निसर्गापासून ते दंतकथाही असू शकतो.

योग्य उत्तर चित्रकला आहे. Important Points

• पट्टाचित्र:
  • ही ओडिशातील पारंपरिक कपड्यावर आधारित एक वलय चित्रकला आहे. 
  • गर्भगृहातील भगवान जगन्नाथाच्या अलंकारासाठी वापरले जात असल्याने ही चित्रे हा एक महत्त्वाचा कलाप्रकार बनली.
  • या चित्रात भगवान जगन्नाथ, त्यांचा भाऊ बलराम आणि बहीण सुभद्रा यांची कथा, कृष्णलीला रेखाटण्यात आली आहे.
  • हि चित्रे महाकाव्य, भगवान विष्णूंचे अवतार, रामायण, महाभारत आणि पंचतंत्र, पुराणातील पौराणिक आणि लोककथांवर आधारित आहेत.
  • अलीकडेच ओडिशाच्या किनारपट्टीच्या गावांमध्ये फनी चक्रीवादळामुळे पट्टचित्र कलेच्या अनेक कलाकृतींचे नुकसान झाले आहे.

योग्य उत्तर मधुबनी चित्रकला आहे.

Important Points

• मिथिला चित्रकला, मधुबनी कला म्हणून देखील प्रसिद्ध आहे.
• हे बिहार आणि नेपाळमधील त्याच्या जिल्ह्याच्या सारख्या नावावरून घेण्यात आले आहे.
• मधुबनी चित्रामध्ये वापरलेले रंग सामान्यतः वनस्पती आणि इतर नैसर्गिक स्रोतांमधून घेतले जातात.
• बहुतेकदा, मधुबनी चित्रासाठी पावडर म्हणून तांदळाची रंगीत पेस्ट वापरली जाते.
• स्त्रिया सहसा सण साजरे करण्यासाठी त्यांची घरे रंगवतात आणि चित्राचा विषय निसर्गापासून मिथकांपर्यंत भिन्न असू शकतो.
• स्त्रिया सण साजरे करण्यासाठी विवाह कक्ष आणि त्यांच्या घराच्या आतील भिंती सजवतात.

Additional Information

योग्य उत्तर मसुलीपट्टनम आहे. 

Key Points 

• कलमकारी म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या हाताने रंगवलेला किंवा ब्लॉक-मुद्रित सूती कापडाचा एक प्रकार.
• हे इराणी शहर इस्फहान आणि भारताच्या आंध्र प्रदेश राज्यात बनवले जाते.
• कलमकारीच्या तेवीस टप्प्यातील प्रक्रियेत केवळ नैसर्गिक रंग वापरला जातो.
• भारतात, दोन वेगळ्या कलामकारी कला शैली आहेत: मछलीपट्टनम शैली आणि श्रीकालहस्ती शैली.
• कलामकारीच्या श्रीकालहस्ती शैलीमध्ये विषय काढण्यासाठी आणि मुक्तहस्ते रंग भरण्यासाठी "कलाम" किंवा पेनचा वापर केला जातो.
• ही कलात्मक चळवळ मंदिरांमध्ये भरभराटीला आली ज्यांनी विशिष्ट धार्मिक ओळख निर्माण करण्यावर भर दिला.
• हे गुंडाळ्यांवर, मंदिराच्या टांगण्यांवर, रथाच्या बॅनरवर आणि हिंदू महाकाव्यांमधील देव आणि दृश्यांचे प्रतिनिधित्व केले जाऊ शकते.
• अखिल भारतीय हस्तशिल्प मंडळाच्या पहिल्या अध्यक्ष कमलादेवी चट्टोपाध्याय यांच्यामुळे फॅशनची सध्याची लोकप्रियता आहे.

Additional Information 

• निर्मल चित्रकला:
  • या विशिष्ट प्रकारच्या प्राचीन पेंटिंगमध्ये औषधी वनस्पती आणि खनिजे रंग म्हणून वापरतात.
  • तेलंगणात ते केले जाते.
  • हिरड्या आणि औषधी वनस्पतींच्या मिश्रणातून निर्माण झालेला सोनेरी रंग हा या चित्रात वापरण्यात आलेला सर्वात प्रचलित रंग आहे.
  • मुळात मुघलांना या पेंटिंगचा पर्दाफाश व्यापार्‍यांनी केला होता, जे तिच्या सौंदर्याकडे आकर्षित झाले होते आणि अनेक कारागिरांना राजधानीत आणून त्याचे समर्थन केले होते.

योग्य उत्तर भगवान जगन्नाथ आहे.

Key Points

• पट्टचित्र कला मुख्यतः भगवान जगन्नाथ यांच्याकडून प्रेरित आहे ज्यांना भगवान कृष्णाचा अवतार मानले जाते.
• पारंपारिक कापडावर आधारित स्क्रोल पेंटिंगसाठी हा एक सामान्य शब्द आहे, जो भारताच्या पूर्वेकडील राज्यांमध्ये ओडिशा आणि पश्चिम बंगालमध्ये आधारित आहे.
• हे त्याच्या जटिल तपशीलांसाठी तसेच त्यात कोरलेल्या पौराणिक कथा आणि लोककथांसाठी ओळखले जाते.

Additional Information

• या कला प्रकाराची उत्पत्ती 12 व्या शतकात झाली.
• पट्टचित्र हे नाव संस्कृत भाषेतील 'पट्ट' या शब्दावरून घेतले आहे, ज्याचा अर्थ "कपडा" आणि 'चित्र' आहे, "चित्र" असा आहे.
• तिची शैली लोक आणि शास्त्रीय अशा दोन्ही घटकांचे मिश्रण आहे ज्याचा लोक प्रकारांकडे अधिक कल आहे.